Altsasu
Sinopsis del espectáculo
En la madrugada del 15 de octubre de 2016, se produce a las puertas del bar Koxka, en el pueblo de Altsasu (Navarra) un altercado en el que se vieron implicados varios vecinos del pueblo, dos agentes de la Guardia Civil y las parejas de estos. El resultado fue de dos detenidos y un tobillo, el del teniente, roto. En menos de 24 horas Altsasu se convierte en un plató de televisión y el caso en un asunto de Estado. El giro de este espectáculo se produce cuando el Colectivo de Víctimas del Terrorismo en el País Vasco, denuncia los hechos ante la Audiencia Nacional, a pesar de que la investigación del caso seguía ya su curso en los juzgados de Navarra. Esta organización introduce la acusación de terrorismo, y el operativo policial contra ocho jóvenes se pone en marcha el 14 de noviembre.
A la vista oral que comienza el 16 de abril de 2018 se llega con peticiones fiscales de entre 62 y 12 años de prisión. El juicio es seguido con expectación por lo que puede significar de cara al recorte de las libertades, al abuso de la expresión “terrorista” y a la vulneración del derecho a un juicio justo. El caso, plagado de puntos negros, constituye uno de los procesos judiciales más desconcertantes de los últimos tiempos.
“Aunque Altsasua es una aproximación rigurosa y honesta al mediático caso, estamos ante una obra de ficción y, como tal, ha precisado de una labor de adaptación al género dramático. No obstante, se ha incorporado fielmente a la trama transcripciones de algunos de los testimonios del juicio, así como recortes de prensa, medios de comunicación y contenidos de redes sociales.”
Texto del director y/o del autor
Desde la Dramática Errante consideramos que el caso Altsasu aborda varios temas que merecen la pena ser revisados y llevados a escena. De entre ellos, es un claro ejemplo de lo que nunca debería ser la justicia, de un caso desproporcionado que lejos de permitir que la cicatrización se produzca, reabre la herida de nuevo a través de excesos judiciales que son inconcebibles dentro de un marco democrático.
De este modo, la propuesta busca los siguientes objetivos:
• Contribuir a restañar las heridas y a desvelar las cicatrices.
• Poner el acento sobre los aspectos éticos, jurídicos, filosóficos y psicológicos de la problemática.
• Luchar por lograr la paz planteando el perdón, olvido y no repetición.
Recordando que la paz no sólo es la ausencia de violencia y temor, sino alcanzar la verdad, la justicia y la reparación.
• Buscar la cicatrización colectiva del dolor; una convivencia tranquila sin fractura social.
Asimismo, pone sobre la mesa temas como:
• La Justicia; su contaminación y la vulneración de los códigos.
• El perdón; perdonarse: ¿cómo es la cicatriz de quien provoca la cicatriz?
¿Qué debemos recordar y qué olvidar para sobrevivir a nosotros mismos?
• La reconciliación: ¿Es posible? ¿Dónde se focalizan estas pequeñas realidades de la convivencia o no convivencia?
• La reparación: ¿Existen cicatrices cerradas en falso? ¿Cómo se convive, cohabita con ellas?
Ficha artística
Dramaturgia y dirección: María Goiricelaya
Intérpretes: Nagore González, Egoitz Sánchez, Aitor Borobia y Ane Pikaza
Escenografía: Eider Ibarrondo e Isabel Acosta
Vestuario: Betitxe Saitua
Iluminación: David Alkorta
Espacio sonoro: Ibon Aguirre
Dirección de producción: La Dramática Errante
Coordinación técnica: Alaine Arzoz
Ayudantía de dirección: Eider Zaballa
Jefes técnicos del teatro: Sergi Lobaco y Raúl Martínez
Márquetin y comunicación de la compañía: NOIZ Labo
Márquetin y comunicación del teatro: Teatre Romea
Distribución Cataluña: MònicaDeGira
Distribución: Portal 71
Primera representación en el Teatre Romea el 1 de octubre de 2024
Espectáculo en castellano
Duración: 95 minutos
Recomendado a partir de 16 años
Colaboradores: Gobierno Vasco, Nuevo Teatro Fronterizo, Otxoa Barandilla Fundazioa, Portal71, Sopelako Udala y Arriola Antzokia
Distribución: Portal71 Producciones Culturales
Es una producción de La Dramática Errante
Clasificación: TEATRO
Año de producción: 2021
