L'amic Retrobat
L'amic Retrobat es una historia de amistad y descubrimiento, pero también un recuerdo a uno de los capítulos más oscuros del pasado siglo XX y un toque de alerta a cómo determinadas ideologías pueden dinamitar el respeto, la convivencia común y los círculos y espacios íntimos.
L'amic retrobat de Fred Uhlman relata a través de la voz de un hombre adulto, Hans Schwarz, hijo de una familia judía, la misma historia de amistad de hace más de tres décadas con Konradin Von Hohenfels, hijo de una familia aristocrática de Suabia. Los chicos se conocen en el Karl Alexander Gymnasium de Stuttgart, la escuela más famosa de Württenmber, e inician una intensa relación donde comparten y confluyen conocimientos, ideas, preocupaciones y contradicciones.
Inicialmente, la amistad se configura al margen del enfrentamiento político del país, pero, poco a poco, se verá enturbiada por los convulsos acontecimientos y la subida de tensión que se vive en Alemania a partir de 1933 con el ascenso del nazismo y el antisemitismo.
Ambos chicos no pueden vivir al margen de las circunstancias externas que empezarán a notar en sus respectivas familias y que también se inoculará en su amistad provocando la separación definitiva de sus vidas.
El dramaturgo Josep Maria Miró se ha encargado de la adaptación teatral de esta conocida novela de Fred Uhlman, con claras referencias autobiográficas del autor alemán residente en Inglaterra.
En esta versión, el relato se especializa en la voz de sus dos protagonistas, pero con la presencia de tres personajes: Hans adulto, Hans joven y Konradin joven. Se trata de una versión fiel a la narración, el estilo y poética de Uhlman, pero que quiere realzar su teatralidad a través de la configuración de estas tres voces que dialogan entre sí: Hans adulto con su propio yo de la juventud; Hans adulto con el recuerdo de su amigo Konradin; Hans y Konradin en su juventud; y las tres voces en tiempos distintos.
Texto del director ¿Puede la ultraderecha volver a instalarse de forma amplia y generalizada en nuestra sociedad? ¿Puede afectar de forma irremediable a los cimientos de nuestra democracia representativa? ¿Puede condicionar de forma evidente nuestra vida cotidiana? ¿Pueden el amor y otras convicciones personales prevalecer por encima de una masa más o menos homogénea que amenaza con engullirlo todo?
Estábamos convencidas de vivir en una sociedad en la que un comentario xenófobo, racista u homófobo era condenado casi para todos. Hoy se hace evidente que no es así.
Existe una peligrosa despreocupación, tolerada y potenciada a través de diversas formas de manipulación masiva y con el altavoz de las redes sociales, que reclama la asunción de la intolerancia hacia el otro, como única salida a todo lo que nos es un problema.
En medio de todo este ruido ensordecedor, ¿pueden dos chicos jóvenes de procedencias diferentes mantener lo que les une? Los potentes lazos de un crecimiento conjunto, el descubrimiento personal, el amor y la admiración. ¿Son estos argumentos suficientes para imponerse a un bien común perverso? ¿Puede esta intolerancia cada vez más instalada e institucionalizada cambiar nuestros hábitos más preciados? ¿Qué ha pasado para que la retórica del fascismo y del neofascismo forme parte del discurso público diario? ¿Debemos estar asustadas?
-Joan Arqué, director de L’amic retrobat
Ficha artística
Título original: Reunion
Autoría: Fred Ulhman
Traducción: Dolors Udina
Dramaturgia: Josep Maria Miró
Dirección: Joan Arqué
Intérpretes: Jordi Martínez, Quim Àvila, Joan Amargós
Diseño de escenografía: Xesca Salvà
Diseño de vestuario: Rosa Lugo
Diseño de iluminación: Rafel Roca
Espacio sonoro: Pep Pascual
Proyecciones: Erol Ileri
Movimiento: Carla Tovías
Dirección de producción: Òscar Balcells
Administración: Mònica Cardús
Ayudante de dirección y asesoramiento dramatúrgico: Núria Ramis
Asesoría de dirección: Carla Tovías
Ayudante de producción: Maria Tort
Jefe técnico: Xavier Xipell (Xipi)
Jefe técnico del teatro: Roger Muñoz
Construcción de escenografía: Jorba-Miró y Martí Doy
Comunicación: Núria Olivé – La Tremenda
Márquetin y comunicación: Focus
fotografía: ©Lander Larrañaga (White Horse), ©Aureli Sendra
Diseño gráfico: Aureli Sendra
Aplicaciones gráficas: Santi&Kco
Primera representación en el Teatre Goya el 18 de octubre de 2023
espectáculo en catalán
Duración: 90 min.
Con la colaboración de Velvet events
Agradecimientos: Nau Ivanov y Teatre Nacional de Catalunya
Con el apoyo de Institut Català de les Empreses Culturals
Mediante un acuerdo con: The Random House Group Limited, una compañía de Penguin Random House
Distribución: Marta Riera
Es una producción de A Teatre de l’Aurora